R$ 35.000,00
SP / Solimoes
"Onde o vento encontra a memória" Na curva suave da enseada, a areia se estende como verso antigo, guardando pegadas que o tempo insiste em apagar. O mar — em tons de azul profundo e violeta inquieto — respira com a fúria contida de um segredo ancestral, batendo nas rochas como quem deseja contar histórias que só os pescadores e os poetas sabem ouvir. As nuvens, densas e errantes, bordam o céu com melancolia cinzenta, como se o horizonte fosse um pensamento inacabado. E ali, pequeninos vultos humanos, caminham entre o sal e o silêncio, testemunhas da vastidão que os cerca, grãos de existência diante da eternidade líquida. É uma costa que não apenas se vê — mas se sente, se escuta, se sonha. Um lugar onde o tempo se dobra, e o mar, com sua voz de mil séculos, sussurra que tudo passa, menos o encanto de quem contempla.
R$ 72.000,00
SP / Solimoes
Esta pintura retrata uma cena urbana europeia com um charme nostálgico e atmosférico. A rua é ladeada por edifícios históricos de fachadas ornamentadas, com varandas de ferro forjado e detalhes arquitetônicos que evocam séculos de tradição. Ao fundo, duas torres de igreja se erguem majestosamente, sugerindo a presença de uma catedral que domina o horizonte e confere à composição um toque espiritual. A vida pulsa na calçada: pedestres caminham tranquilamente, ciclistas cruzam a via, e alguns carros repousam estacionados, compondo um cotidiano vibrante e autêntico. As árvores sem folhas indicam uma estação fria — talvez o fim do outono ou o início do inverno — e o céu, pintado em tons de azul e cinza, adiciona uma aura melancólica e contemplativa à cena. O estilo impressionista da obra se revela nas pinceladas visíveis e na textura rica da superfície, que transmite movimento, profundidade e emoção. É uma celebração da beleza urbana, da arquitetura clássica e da poesia escondida
R$ 186.288,00
SP / Solimoes
Versos de um Porto Silencioso Entre reflexos e suspiros, repousa um porto antigo, onde barcos dormem como velhos poetas, envoltos em redes que guardam histórias salgadas pelo tempo. O céu, em tons suaves de azul e cinza, parece conter a respiração do mundo — um instante suspenso entre o ontem e o agora. As fachadas aquecidas em cores terrosas sussurram memórias de passos lentos e vozes baixas, enquanto a torre da igreja, com seu relógio imóvel, vigia o tempo como quem já desistiu de contá-lo. Ali, cada janela é um olhar para dentro, cada pedra, um segredo que o mar não levou. As pinceladas dançam como brisas sobre a água, trazendo à tona a poesia escondida no cotidiano: o pescador que parte antes do sol, o murmúrio das ondas contra o cais, e o silêncio que só existe onde há beleza demais para ser dita.
R$ 41.860,00
SP / Solimoes
Este quadro de Angelo retrata uma cena urbana vibrante e nostálgica, capturada com pinceladas soltas e expressivas que evocam o estilo impressionista. Ao fundo, ergue-se um edifício imponente com cúpulas verdes, contrastando com construções menores e mais antigas no primeiro plano, que exibem telhados inclinados e uma charmosa torre que remete à arquitetura europeia clássica. A rua está viva: pedestres caminham apressados pelas calçadas, carros deslizam pela via e uma motocicleta corta a cena no canto inferior direito, adicionando movimento e dinamismo à composição. A paleta de cores é suave e melancólica, dominada por tons acinzentados, marrons e pastéis, criando uma atmosfera que mistura o cotidiano moderno com ecos do passado. Angelo consegue transformar uma simples paisagem urbana em uma narrativa visual rica, onde cada elemento parece contar uma história — seja de pressa, de rotina ou de contemplação. É uma celebração da vida na cidade, com todas as suas camadas e contraste
R$ 59.069,00
SP / Solimoes
Arrematado no leilão de Paris uma obra magnifica de Angelo Quabba um artista nascido em 1952, conhecido por suas obras que exploram cenas cotidianas com um toque de humor e sensibilidade. Ele começou sua trajetória artística ainda jovem, observando a natureza e as paisagens montanhosas próximas à sua casa, o que influenciou profundamente seu estilo. 🎨 Características do trabalho de Quabba: Utiliza técnicas como óleo sobre madeira, com composições que muitas vezes retratam situações sociais ou momentos descontraídos. Uma de suas obras conhecidas é Wine Party, This is a Good Drop, que mostra seu olhar bem-humorado sobre encontros sociais. Realizou sua primeira exposição individual em 1977, na cidade de Salò, às margens do Lago de Garda, na região da Lombardia, Itália. 🖼️ Presença no mercado de arte: Suas obras já foram leiloadas por casas como a Lawsons, na Austrália. Está listado em plataformas como MutualArt, onde é possível acompanhar suas obras, resultados de le
R$ 39.300,00
SC / Salete
Nesta obra, três figuras masculinas se erguem em silêncio, envoltas por formas geométricas e tons terrosos que evocam tradição, mistério e introspecção. O olhar penetrante do personagem central — destacado por um olho azul intenso — guia o espectador por uma narrativa velada, onde cada ângulo revela uma nova camada de significado. A composição utiliza elementos simbólicos discretos, como triângulos, chevrons e uma fonte luminosa em forma de sol, sugerindo uma ordem oculta sem jamais nomeá-la. O uso de formas angulares e sobreposições cria uma sensação de vigilância e estrutura, enquanto a ausência de expressão nas figuras reforça a ideia de contemplação silenciosa. A obra convida o observador a refletir sobre o que é visto — e o que permanece oculto. É uma homenagem àquilo que se revela apenas aos olhos atentos.
R$ 24.300,00
PR / Curitiba
Essa imagem é um convite à contemplação. Ela retrata uma cena de vila serena, com ruas estreitas e construções de paredes brancas e telhados vermelhos, evocando um charme mediterrâneo ou colonial. O detalhe das janelas com moldura verde e a planta florida que sobe pela parede adicionam um toque de vida e delicadeza. O chão molhado, refletindo o céu e as construções, sugere uma chuva recente — o que traz uma sensação de frescor e tranquilidade.
R$ 63.598,00
MT / Cocalinho
Quadro pintura em tela feito à mão. 100% artesanal e pintado à mão. Técnica: acrílica e óleo sobre tela. Tela vem esticada em estrutura de madeira (chassi) de 3,5cm de espessura e pronto para pendurar na parede. 🌌 Atmosfera Noturna e Reflexiva O cenário é um parque à noite, com luzes quentes dos postes iluminando o caminho molhado. A presença da chuva (ou solo úmido) e das árvores sem folhas sugere uma estação fria, talvez outono ou inverno — momentos associados à introspecção e à transição. 👫 Conexão Humana O casal caminhando de mãos dadas com um cachorro no centro da composição traz um sentimento de companheirismo, amor e tranquilidade. Mesmo em meio à escuridão e ao frio, há calor humano — como se dissesse que a presença de alguém querido transforma qualquer cenário.
R$ 35.800,00
BA / Salvador
Esta obra surrealista de 1947, executada em tinta gouache sobre papel, apresenta uma criatura fantástica que mescla elementos humanos e animais em um cenário onírico. Com traços distorcidos e formas híbridas, a figura central evoca uma atmosfera de sonho e estranhamento, típica do surrealismo. A paleta intensa e o contraste entre figura e fundo reforçam o caráter simbólico e imaginativo da composição.
R$ 364.736,00
MG / Soledades de Minas
Peça Original, não é impresso, pintura feita a Tinta óleo, Total de horas de pintura 60 horas... <br><br> Os modelos impressos por ai se baseiam nessa obra. <br><br> Sob o véu da chuva que cai serena sobre Mang Chung, em Hong Kong, as ruas se transformam em uma sinfonia de cores e movimentos. Guarda-chuvas dançam como pétalas ao vento, conduzidos por mãos apressadas que cruzam calçadas encharcadas. O cenário pulsa com vida — reflexos âmbar se misturam ao azul pálido do céu encoberto, tingindo a cidade com uma melancolia luminosa. Cada passo, cada gesto, parece pincelado com intenção, como se o cotidiano se tornasse arte sob a chuva. É um quadro vivo, onde o estilo pictórico revela não apenas formas, mas sentimentos suspensos entre gotas e luz. <br><br> Especificações técnicas: Dimensões da arte: 39,7 x 52 cm Dimensões com a moldura: 31 x 40 cm Peso: 1.900g
R$ 54.000,00
BA / Valente
Nesta vibrante pintura a óleo, Raúl Bossie captura com maestria a essência da cultura tradicional argentina. Dois homens trajando ponchos vermelhos e chapéus típicos se encontram em meio a uma paisagem árida e montanhosa, acompanhados por seus cavalos ricamente equipados. A cena transmite um momento de pausa e cumplicidade, talvez entre viajantes ou vaqueiros, em um cenário que evoca os altiplanos da região andina.<br /> <br /> A paleta de cores intensas — com o azul profundo do céu contrastando com os tons terrosos do solo e o vermelho dos trajes — reforça o impacto visual e emocional da obra. Os detalhes minuciosos nas vestimentas, nos animais e na vegetação local, como cactos e arbustos secos, revelam o olhar atento do artista à identidade e à rusticidade do ambiente.<br /> <br /> Bossie não apenas pinta uma cena, mas conta uma história silenciosa de tradição, resistência e conexão com a terra.